【石灰釉】陶瓷首饰你戴过没佛山陶艺在博览会上大受欢迎英使团将瓷器做为礼物献乾隆跨界混搭

    陶瓷首饰你戴过没佛山陶艺在博览会上大受欢迎英使团将瓷器做为礼物献乾隆跨界混搭

法国中部城市利摩日以盛产瓷器闻名，当地著名的陶瓷商店更是不胜枚举。现在，一家陶瓷店除了制作传统瓷器外，还推出了陶瓷首饰，很受顾客的喜爱。

“陶瓷首饰”的理念是一位叫做贝尔纳多的著名瓷艺师提出的。五年前，陶瓷店面临困境，瓷制品销量下滑，贝尔纳多提出了扩展瓷制品种类的想法--制造陶瓷首饰。这是一种冒险，当时，人们钟爱的还只是金属饰品，“陶瓷首饰”能否得到人们接受和喜爱还是未知数。

不过现在看来担心是多余的，这些陶瓷首饰很受欢迎。陶瓷戒指、手镯和耳环等都受到顾客的青睐。每到节日期间这些陶瓷首饰更是人们馈赠礼物的首选。

制作陶瓷首饰需要心灵手巧。工作人员先把粘土烧制成陶瓷初级品，这些烧好的首饰是白色的，接下来要为它们添上各种颜色，陶艺师灵巧的为这些首饰上色，使它们“光彩夺目”。最后再把它们悬挂在特制的支架上晾干。这样，一件件精美的陶瓷首饰就完成了。

精美的陶瓷首饰受到了越来越多的人喜爱，它的名气甚至超过了传统瓷器。陶瓷首饰的销量已达到商店总销量的一半，这样的热销让陶瓷生产商喜出望外。

现在贝尔纳多公司正倾注所有精力发展陶瓷首饰的生产和运营，希望重拾利摩日陶瓷胜地的风采。

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陶瓷首饰你戴过没？

混搭陶瓷成亮点

中国首个陶瓷生活艺术博览会近日闭幕，混搭陶瓷成亮点：

中国陶瓷文化的历史绵延了数千年，从气势恢宏的秦兵马俑到唐三彩，从宋代的五大名窑到明清的粉彩，在不同的历史时期，陶瓷都凝聚着中国文化的诉求和生活智慧。然而，在追求生活品质的今天，高端瓷器中却鲜见中国品牌，我们如何在中国陶瓷的复兴中实现诗意的栖居？

11月6日到9日，首届“上海国际陶瓷生活艺术博览会”吸引了118家国内外顶级陶瓷品牌、艺术机构、陶瓷艺术家、设计师和4.6万人次观众参与其中。与以往常见的“工艺美术陶瓷”和“建筑卫浴陶瓷”博览会不同，本届“博览会”分为名家馆、国际馆、艺术馆、生活馆、新锐馆、体验馆六大馆，突破了纯艺术、实用性、功利主义界限，呈现出生活与艺术的脉络。展会总监上海春天国际艺术沙龙公司总经理葛千涛表示，博览会要让艺术真正走向生活，完成从功能主义到审美趣味的观念转型。

佛山陶艺在博览会上大受欢迎

陶瓷做成拖拉机

英使团将瓷器做为礼物献乾隆

早在13世纪，欧洲贵族就对中国瓷器视若珍宝。当瓷器传入欧洲后建立品牌的是英国的韦奇伍德家族，在这个家族的带动下，英国斯塔福德郡的陶瓷业诞生了近30个著名品牌的瓷器。1793年，当英国使团出使中国时，韦奇伍德瓷器也是献给乾隆皇帝的礼物之一。在英国乃至欧洲的中产家庭，都以拥有一套这样的名牌瓷器为荣。而在这些品牌茶具的刺激下，英国成为了茶叶消费大国，在维多利亚女王时代，醉心于追求艺术文化的内涵及精致生活品位的英国人开始玩味起了下午茶文化，进而形成一种欧洲时尚甚至文化传播，在世界范围内流行开来。

与英式下午茶相比，中国的茶文化历史更为悠久，文化内涵也更为深厚。在广州，喝早茶早已成为一种文化习惯。近些年，岭南的功夫茶也开始在全国各地流行开来，一把名贵的紫砂壶贵过黄金。且不说喝功夫茶，即使是日常在办公室或家中饮茶，有一件心爱的茶具也是许多人梦寐以求的。当我们有了一件精致的茶具，而不是玻璃杯，谁愿意只是随意去买盒茶包而不是去买茶叶呢？

跨界混搭潮：陶瓷椅、

陶瓷拖拉机、陶瓷项链亮相

葛千涛表示，作为陶瓷古国，我们缺的不是技术，而是好的设计，唯有跨界才能让艺术融入生活，混搭将成为陶瓷设计的流行风尚。本届博览会上，混搭的风格随处可见。在新锐馆中，不少陶瓷新人也大玩混搭概念：有的把陶瓷做成拖拉机。有的用陶瓷做出小鸟装的灯泡等，创造出陶瓷家居的无限可能性。特别值得一提的，是某企业镶嵌陶瓷片的木制坐椅，既古典又显现出现代风格。而佛山陶瓷企业制作的镶嵌壁画更绝，将陶瓷、大理石、马赛克、不锈钢等不同材质完美结合在一起。

葛千涛说：“试想一下，如果有一天，我们用陶瓷设计出完美的陶瓷项链、手链等首饰，也许我们更愿意去买这些陶瓷首饰了”。这样的设想也许并不遥远，在日本，就有设计师用传统陶瓷工艺烧制而成的陶珠，通过特殊裂纹的工艺，将铂金、黄金、黑釉等材料烙在表面，与18k、14k金，或黑蝶珍珠、白蝶珍珠等各种珍珠混搭成项链、耳钉、吊坠等各种首饰。

国际上，跨界设计是一种流行，也是品牌和艺术家的双赢之道。在葛千涛心中，米兰家具展是他的最佳范本，它不断推出各种新材料、新设计，影响的不仅仅是现在，还有未来。他觉得，陶瓷设计要创新，不仅需要学院派的陶瓷设计师，更需要融合各行各业的设计师，比如建筑设计师、室内设计师，甚至服装设计师等参与其中。本届博览会上，上海新锐建筑师杨旭展出了即将在南京建设的“中国陶瓷谷”的设计方案，引起业内人士的普遍关注。陶瓷其实可以在公共空间中发挥更为重要的作用，而不是只是用来做地板砖。既然高迪的建筑可以用碎瓷片做外墙，为什么我们不能创新一种瓷片来做建筑的外墙？西方教堂的门窗普遍使用雕花玻璃，如果我们用透明感强的青瓷制成玻璃，镶嵌在窗户上，那又是什么感觉？

挑陶瓷家具

要注意风格统一

作为艺术品的陶瓷，从来不乏追随者，民间收藏早已是风起云涌。在上海，许多民间藏家甚至一个月跑十几趟景德镇和龙泉。至于说到行情，葛千涛透露：“4年来，那些大师的作品已经翻了5倍，4年前，一件大师的瓷器只卖到几千元到几万元，而现在，一件大师的瓷器或瓷版画卖20多万已经不新鲜了。”

随着人们生活水平的提高，人们开始追求生活的品质，艺术融入生活也成为了一种必然——在上海的多个顶级商场中，某欧洲名牌瓷器一口气开了5家专柜。人们购买作为工业产品的陶瓷制品，已经不再仅仅出于实用的目的，而是艺术审美的内在需求。居家生活中，使用精美的瓷器餐具已经成为一种流行。在古典的装修风格中，人们往往摆放景德镇的瓷器。在简约现代的装修风格中，新锐设计师们的作品受到追捧。在浪漫的装修风格中，人们喜欢温馨感的陶瓷品。值得一提的是，佛山石湾人偶在本届博览会上大热，特别是中小型作品，放在客厅或书房，总是相宜。

欧洲瓷器以白瓷为主，而中国陶瓷种类繁多，当中国陶瓷品牌和设计更加完美，加上终端渠道和体验中心的助推，在陶瓷中实现诗意的栖居便是可触摸的梦想。葛千涛表示，陶瓷不仅不仅仅是一种商品，更是一种文化，是一种生活品味。在他家中就有各样的瓷器。对于龙泉青瓷，葛千涛情有独钟，他缓缓地说：“在我眼里，青瓷不是唐诗宋词，而是《诗经》。”

漫谈陶瓷首饰发展趋势

陶瓷首饰有行云流水、斑斓夺目、五彩缤纷的颜色釉，色彩瑰丽、造型奇特、意境美妙，佩在指间、耳上、手腕、颈项，有一种冷艳的美，有似宝石美玉、胜琥珀玛瑙的艺术效果，五彩斑斓、青翠欲滴、温润如玉的冰纹釉，晶莹剔透、光泽闪烁的结晶釉等，还会使你感到釉色的美妙意境，充分展示冰与火般的魅力，这是其它材质首饰所不能替代的。

科学技术的进步，促使陶瓷材料的成形、装饰方法多样，通过设计者的双手，呈现在人们面前的陶瓷首饰赛宝石，似美玉，胜玛瑙，开拓了首饰设计的审美视野，满足了不同人群对现代首饰的多种审美需求。同时陶瓷首饰可以算是一种新型的“绿色首饰”，佩戴于身体上，有益于人体健康。原料取材方便，可塑性高，设计空间大。成本低、价廉物美，益于首饰的大众化……陶瓷首饰的这些优点使陶瓷首饰有了很大的发展空间。陶瓷首饰在市场还很少见，这也不失为一个首饰发展的方向。虽然用陶瓷制作首饰，对陶瓷的制作要求很高，但一件好的陶瓷首饰作品同样会是一件价值不菲的艺术品。而普通的首饰陶瓷首饰成本也不会很高，只要设计新颖、颜色漂亮，同样会受到消费者的喜欢。

陶瓷首饰是新型的“绿色首饰”

陶瓷首饰是新型的“绿色首饰”，它不但取材方便，而且危害低、环保、节能、健康。陶瓷材料取材大自然的土石，材料本身便具有许多自然特质，由于人与自然的密切相关，来自自然的土石原本对人就具有一种特殊的意义。

陶瓷首饰可以说是一种“绿色首饰”，原料中所含有的微量元素有益于人体健康。有研究证实，陶瓷对人体有改善新陈代谢、促进血液循环等保健作用。陶瓷能够在常温下发射出对人体有益的红外线，而且它发出的红外线与人体自身发出的红外线的波长基本吻合，这样，当陶瓷接近人体时，就能产生共振现象。另外，由于人们审美观念的改变，抛弃了传统首饰的保值观念，陶瓷首饰因此更加注重装饰性，可算是首饰中的“一抹绿色”。

陶瓷首饰具有的材质优势

陶瓷是陶器和瓷器的总称。凡是用陶土和瓷土（高岭土）的无机混合物作原料，经过成型、干燥、焙烧等工艺方法制成的器皿统称为陶瓷。制陶与制瓷的原料都是地球上的土，包括高岭土、粘土、瓷石、瓷土、着色剂、颜色釉、石灰釉、石灰碱釉等。

制陶原料地面上比比皆是，取材方便，资源丰富。来源也非常广泛，世界各地任何地方的土在高温焙烧下都能陶化，但质地良好的陶所需要的土与瓷土一样需要精心挑选。制作陶器的黏土，它的可塑性与其颗粒度、所含矿物质成分及胶体物质很有关联。黏土中金属氧化物含量不等和焙烧方法的不同形成了陶器颜色上的千差万别。

生产瓷胎所用的黏土，不同于陶胎所用的黏土，是一种由高岭土、石英、长石所混合而成的特殊黏土。瓷用原料是由高岭土、长石、石英等组成，统称瓷土，主要成分为二氧化硅和三氧化二铝，并含有少量氧化铁、氧化钛、氧化钙、氧化镁、氧化钾和氧化钠等。它的可塑性能和结合性能较高，耐火度高，是被普遍使用的制瓷原料，一般瓷土多产于温泉附近或石灰层周围。

假如瓷器上没有挂釉，无论造型如何美、式样如何新，也会失去瓷器的魅力。陶瓷是火的艺术，靠火的作用产生了各种变化，但主要还是釉在火中起了变化。釉与坯同样是由岩石或土产生的，它与坯的不同点在于比较容易在火中熔融。当窑内烈火的威力使坯达到半熔时，必须使釉的原料完全熔融成液体状态。冷却后这种液体凝固后便是釉。釉是瓷胎表面不吸水的玻璃质层，烧结后的釉为硅酸盐，硅酸盐的来源是草木灰和长石。

将釉涂在坯表面焙烧出的陶瓷，就能达到玻璃样的光洁度。釉中加入颜色各异的金属氧化物，烧制出的陶瓷，便显示出丰富的色彩。瓷器所用的釉料颜色很丰富，主要有红色釉、青色釉、绿色釉、黄色釉、蓝色釉、白色釉、黑色釉、紫色釉、炉钧釉、茶叶末釉等许多种，除颜色釉外，还有结晶釉、裂纹釉、无光釉等许多种类，而颜色釉又分高温色釉和低温色釉，高温色釉有60种以上，低温色釉有30种以上，原料名目繁多，不胜枚举。通过这些釉色，可以使陶瓷首饰呈现出丰富的艺术效果。

陶瓷首饰发展快速 市场潜力巨大

近年来，随着新思想、新文化的冲击，传统陶瓷融入新的元素，一种新的创意首饰正在快速发展，它就是陶瓷首饰。它的出现，打破了中国首饰一直停留在原有的珍珠、钻石、水晶、金属、木头等主原材料的局限，创造了一种意蕴隽永的艺术形象，满足了不同个性的人们对现代首饰的多种审美需求。无疑，陶瓷首饰有着巨大的市场潜力。

一、新颖与时尚

在陶瓷首饰制作上，则具有强烈的探索性和实验性特征。陌生事物走向市场需要打破人们的接受定式。新生代消费群体思维活跃，热情奔放，富于幻想，保持着一种求新，求异的状态，容易接受新事物。在消费市场上，他们常常是新产品的首批购买者和消费带头人。陶瓷首饰走向市场并被消费者认可他们起着不可忽视的引导作用。

二、体现文化因素

以陶瓷制作首饰，亦被赋予了中华民族明显的民族特征和文化价值，描绘中华民族的心理、精神和性格的发展变化，伴随着中华民族的物质文明和精神文明而前行，反映这中华民族的文化信息和时代特征。此外，陶瓷首饰的原料是绿色环保的。消费者可以感受到陶瓷首饰是一种有益于人类健康的“绿色首饰”和其所蕴含的人文关怀。

三、体现情感因素

人与自然、人与社会的关系越来越错综复杂，人们对自身与环境的关系体验情感也越来越深化、复杂，人们常常处于难以描述的情感生活中。大工厂生产出来的机械制品整齐划一显得缺少个性和变化，让人们觉得冷冰冰缺少人情味。陶瓷首饰重视新的表现方法和新的表现形式，表现现代人的理想、个性情感心理、意识的流动对这个世界及社会的多种认知和审美价值的作品形式。由于粘土和火所具有的性质，从而带给人们的由传统记忆而来的亲近，人们能从其中体会到孩童和原始人般的单纯、直接、率真以及那种毫无束缚地去表现自身强烈的情感冲动。

四、突出个性与自我

如同现代艺术精神主张人的内在个性的独立性和外在形式的张扬，陶瓷首饰与传统首饰相比的不同之处就在于陶瓷首饰是内在精神和外在形式的统一，注重创作个体的原创价值和自我价值的体现。陶瓷材料具有极强的可塑性，给与设计者广阔的创作空间。陶瓷首饰表面有意或无意留下的各种肌理效果，需要艺术构思和表现技巧，是一种带有个性色彩的精神劳动成果。

现代消费者心中常常有一种“唯我一个”的“唯一”意识，希望自己是“与众不同的一个”。陶瓷首饰在设计上，式样丰富，很少拘泥于一种形式的反复出现。陶瓷首饰以其自身独特个性而能迎合他们“拥有唯一”的心理，常常能引发消费者的购买行为。

gien法国皇家陶瓷媒体品鉴会精致落幕

2013年6月15日，gien法国皇家陶瓷媒体专场品鉴会精致启幕，本次媒体品鉴会由卡萨贝拉意大利品牌家居馆、信达免税商场联合举办，为gien入驻免税商场进行预热，让媒体朋友们预先品鉴gien法国精品彩陶的独特魅力。

品鉴会在gien福建总代理商——卡萨贝拉意大利品牌家居馆举办，吸引了厦门本地多家媒体到场。活动现场，gien的法国精品彩陶与意大利顶级进口家具相得益彰地呈现在我们面前。据品牌负责人介绍，gien陶器近200年来，保留了最传统的制作工艺，吸纳了各大品牌设计师的灵感精髓，将陶器演绎成生活艺术品，无论是作为餐具、装饰品或者逢年过节的礼品，gien都是一个最佳的选择。活动现场还展示了gien全球限量版的手绘陶器系列，这些陶器每一件都是gien的传世精品，编码限量发行，极具收藏价值。

在活动中，我们欣赏到了gien1865年为法国及欧洲皇室、亲王以及名门望族定制的奢华餐具，也见证了gien为法国总统定制的限量手绘系列，这些精致的陶器用其独特的方式为我们讲述一个个不平凡的故事。品鉴会还发布了gien专门为中国市场量身定制的新品陶器——2014甲午中国马年限量风之马系列花瓶，据悉，此款花瓶将在gien免税店正式开业的时候限量预售。活动在gien法式下午茶的体验中结束。

据了解，gien信达免税店将在6月底精致揭幕，这是gien在美岁百货店、卡萨贝拉店之后开设的鹭岛第三家店，与此同时，一场法国奢侈品之旅也将在当天华丽起航，作为与爱马仕、lv、香奈儿、迪奥、纪梵希等顶级大牌同是法国奢侈品协会的成员，他们之间有着什么不为人知的故事，我们等待gien为我们一一讲述，敬请期待。

中国陶瓷作品首次出展法国卢浮宫

应法国国家艺术行业联合会邀请，中国六大非遗窑口21位当代顶级陶瓷大师与教授的50件作品，日前在法国卢浮宫参加了第17届国际文化遗产展览会并受到热烈追捧。

来自加拿大、中国、西班牙和德国等20多个国家的代表及作品参加了这次展览。这个展览是中国陶瓷传承艺术代表团最具代表性，最有影响力的大师杰出作品首次亮相法国卢浮宫，代表了中华当代陶瓷文化艺术的缩影。这批送卢浮宫参展的作品，都是大师亲自手工打造，具有很高的文化价值，艺术价值和观赏收藏价值。

此次展览邀请了包括江西景德镇窑、河南钧窑、河南汝窑、洛阳三彩、陕西耀州窑、浙江龙泉窑、宜兴紫砂、河北定窑、福建建窑等八大历史名窑的非物质文化遗产传承人及各窑口最负盛名的中国当代顶级陶瓷艺术大师。包括了周国桢、秦锡麟、冯林华、何炳钦、李文跃、蔡玲玲、蒋立平、彭树平、宁钢、孟树锋、郭爱和、张金伟、夏侯文、刘立忠、梅国建、杨志、孙建兴、蒋国兴、葛军、吕金泉、何立农等。这批大师精湛的技艺，崇高的艺德和连续不断刷新的拍卖纪录，成为国际当代富人阶层热捧的作者。其中周国桢大师的作品早在2009年在嘉德拍卖行就拍出200多万元。很多大师的作品都被作为国礼，或被很多国家博物馆收藏。

据悉，这个展会的主办方是成立于1968年的法国国家艺术行业联合会，这是以法国为首的工艺组织，联合了2800名手工艺者，艺术家以及工艺作坊，领导支持并帮助他们成长发展。这个展会得到了法国萨科齐总统的荣誉支持。

本次展览是在上海国际文化服务贸易平台的支持与指导下，由上海精涛文化会展有限公司策划组织上海龙凤旗袍和国家级非遗大师组成的中国非遗展区，期间得到国欣上海文化艺术发展公司和法国公司的大力协助。这次展示的目的是弘扬中华文化走出去，同时推动并提升中国文化艺术出口贸易的规模和影响力。

高古陶瓷上的民间风情画卷

高古瓷器的装饰手法多种多样，发展至宋代更是取得了极高的艺术成就。磁州窑系作为宋金时期北方最大的民窑体系，装饰风格与手法异彩纷呈，白底黑彩、剔刻花、珍珠地划花等装饰手法创造出了灿烂夺目的古代陶瓷艺术新境界。在众多的磁州窑系装饰手法当中，黑白花是最为显著的品种，艺术风格独树一帜。

这件黑白花钵圆唇敛口，鼓腹斜收至圈足。周身刷化妆土施透明釉，器身腹壁黑花四开窗内书“酒色财气”四字，字体豪放，笔法娴熟。该器质朴无华，是今年香港宝港国际拍卖有限公司春拍“道蕴：中国高古瓷器珍品”中的拍品，口径17.6cm，估价15万-20万港币，成交价172500港币。

“酒色财气”出自南朝范晔《后汉书·杨秉传》。民间亦有“酒是穿肠毒药，色是刮骨钢刀，财是下山猛虎，气是惹祸根苗”的说法。苏东坡有诗云：“酒色财气四堵墙，人人都往墙里藏，谁能跳出墙垛外，不活百岁寿也长。”此白底黑花钵表现了中国人延续至今以此为人生四戒的态度，反映出了宋金时期的社会民情风俗。

与五大名窑出品的贡瓷不同，磁州窑系装饰风格的形成源自世俗民间，其题材广泛，形式多样，寓意丰富，犹如一幅多姿多彩的民间风情画卷，多元化地展现了当时的民间生活与风尚。

纵观中国历代陶瓷艺术品，以文字、书法作为装饰主体的作品并不多见。这种与日常家居密切相关的艺术形式往往更多的是以造型和釉色或以画作制造美感，表达思想。而磁州窑较为集中地贡献了相当数量的文字装饰产品，具有异常丰富的文化艺术内涵与特殊的装饰性及艺术表现力。这种直接以文字表达思想的创作手法在此之前少见，这也从另一侧面反映了宋金时代文化普及度的提高，是高古瓷中值得我们欣赏与收藏的一个重要门类。

在成都“触摸”法国瓷器

“跨越三个世纪的优雅：塞夫尔陶瓷制造局特展”正在成都金沙遗址博物馆举行。本次展出的100多件精美瓷器，是法国塞夫尔国家陶瓷制造局在近300年来制作的。展品从十八世纪的花瓶到现当代餐具，从人物塑像到精小饰件，观众可以从中一窥“塞夫尔款”工艺之精妙，用眼睛“触摸”法国瓷器的质感。

法国宫廷的奢侈品牌

记者了解，法国塞夫尔国家陶瓷制造局曾为法国皇家陶瓷厂，前身为凡森窑厂，地处塞夫尔市，邻近凡尔赛，后来发展成为闻名欧洲的陶瓷制造厂。塞夫尔陶瓷制造局最初获法国国王路易十五及其廷臣的赞助，之后逐渐成为陶瓷艺术的时尚先锋，更成为凡尔赛宫和卢浮宫等的奢侈品牌。

记者发现，此次展出的瓷器以纯净白、极深蓝、奢侈金为主，而尤以纯净白最多。

走进展厅，记者被一尊东方面孔的白色瓷塑所吸引，了解之后，竟是塞夫尔陶瓷制造局制作的乾隆塑像。跟一般常见的乾隆威严形象有所不同，这件塑像面带微笑，显得亲切温和。这件规格为40.5×14.6×14.2厘米的素瓷雕塑，是根据曾经供职于中国内廷的意大利天主教耶稣会传教士潘庭章为乾隆皇帝所绘的水彩画像为蓝本而创作的。根据研究，判定这件瓷器作品创作于1775年，模仿中国制瓷工艺制作。

顺着展厅，记者又邂逅一片小小的“花海”：120朵姿态各异的白色玫瑰立于白色的细沙中，微微摇曳，或含苞或怒放。花瓣因未上釉而呈现亚光质地，凸显出精巧的打磨工艺。据传，在一个冬日，蓬帕杜侯爵夫人在位于贝尔维尤城堡温室的一座由软瓷制成的宛若原生的玫瑰花群组成的花圃前，接待了法国国王路易十五。路易十五甚为惊艳，从此这些玫瑰就使制造局世代享有盛誉。

再现法国餐桌艺术

在现场，一个约3米长的餐桌吸引了记者的眼球，各种酒杯、餐盘等餐具的摆放很讲究，似乎这里将要举办一次盛大宴会。

这些餐具生产于1953年，是塞夫尔国家陶瓷制造局特别为法国驻华大使馆而设计的“和平”主题餐具，并于中法两国正式建交后赠送至中国。展品严格按照法国正式宴会场合餐具摆放顺序放置，完美还原了法国宴席艺术。而这种餐桌艺术可谓是一种与统治相关的艺术，其餐具的摆设是主人身份等级与宴会宾客心怀敬意的见证。

而“塞夫尔蓝”瓷器也颇有特色，据说是用大火将一层薄釉烧至136摄氏度时，蓝色退却为玛瑙蓝，不规则的上釉则能烧出云幻蓝色，而当瓷器上三层釉时，就能看到塞夫尔陶瓷制造局的标志“蓝”。在十八世纪的欧洲，“塞夫尔蓝”广受追捧。它被视为充满异国情调的东方色彩，是稀有宝物。

它以其异域风情的图案，轻巧雅致的外形，融入不同地域、不同肤色人们的生活之中。

展览将持续到2015年12月17日。

法国高档瓷器的分析报告

讯 第二次世界大战的爆发，使利摩日高档瓷器遭受了沉重的打击，直至战后才逐步恢复元气。

目前，利摩日高档瓷器仍然部分保持着传统的手工制作方式。在晶莹剔透的白瓷上画上各种图案，既有手绘画作，有的甚至出自名家之手，也有印花图案。图案分为水果、风俗、景物、人物和动物等。同时，造型也别具一格，有圆形，椭圆形、方形、长方形等。在颜色方面，深蓝的高贵，雪白的典雅，翠绿的超凡，图案和色彩的完美搭配，演绎出高雅的风情。这些瓷器可以满足各种需求，既可用于餐饮，也可用于室内装饰，可谓一举两得。此外，利摩日还生产镶有精致框架的瓷画、瓷塑雕等各种栩栩如生的高档瓷器。

巴黎西南郊的塞夫勒皇家高档瓷器厂建于1756年，专门为法国王室生产高档瓷器。塞夫勒瓷器厂是当时著名的中国瓷器仿制加工场，由那里加工、模仿、再装饰的各种中国瓷器产品，发往全国各地，为王族、贵族和收藏家所购买和珍藏。后来成为国家瓷厂，产品闻名世界，法国总统常用其产品作为礼物赠送国宾。法国目前共有4家瓷器博物馆，其中两家国立博物馆分别位于利摩日和塞夫勒，另外两家市级博物馆则落户马赛和鲁昂。

在法国市场上，有不少我国澳门仿制的粉彩、广彩花瓶，是从日本进口后在澳门加彩。法国消费者尤为喜欢我国出口的花瓶台灯，以6英寸-18英寸产品最为好销。因欧洲房间一般只有2.5-2.6米高，台灯高了不相称。

法国市场对仿造欧洲风格的人物、动物、花鸟图案的高档瓷器较为看好，陶瓷动物小尺寸的比大尺寸的易销，含铅、镉量高的日用瓷滞销。

利摩日的瓷品以精致而著称，但价格自然不菲。由于销售不畅，利摩日制瓷业目前正面临艰难时期。据悉，英国和德国的一些名牌瓷器产商也面临同样的问题。

据利摩日瓷器制造商联合会的统计，2005年利摩日瓷器产量1640吨，比2004下降了0.12%。员工总数707人，比上一年减少17%。总营业额5598.9万欧元，同比下跌14%，其中内销额为2649.2万欧元，下滑9%。出口额为2949.7万欧元，猛跌19%。

利摩日的高岭土已于上世纪50年代告罄，为了维持生产，不得不从法国比利牛斯、布列塔尼地区以及欧洲其他国家和南美、澳大利亚、新西兰进口高岭土，成本不断上升。过去，年轻人结婚都要买一套利摩日高档瓷器餐具作为居家的必需品，如今多数人考虑的是旅游、购置现代家具和电器等，对餐具并不讲究。

近年来由于欧元坚挺，致使瓷器的出口价格攀升，利摩日瓷器外销因此也受到影响。20年前，利摩日有30家瓷器生产厂，目前已减至10来家。此外，利摩日瓷器没有统一的销售渠道，各自为政，各显神通，也是利摩日瓷器的遗憾之处。为了扭转颓势，利摩日各大瓷器厂商开始面向大众，加大了生产“大众瓷”的力度，增加一些素瓷产品(即白色或色彩较少的瓷器产品。大众瓷器产品价格较低，也能为广大消费者所接受。

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